Pour cette édition de Dusting 'Em Off, l'écrivain Henry Hauser revisite Les temps sont en train de changer' ,Bob Dylan'le troisième album studio du , qui fête ses 50 ans aujourd'hui. En l'honneur, Henry revient à une époque où la race, la classe et l'injustice bouillonnaient à travers l'Amérique, pour découvrir que les temps changent.
En août 1963, plus d'un quart de million d'Américains se sont rassemblés pacifiquement dans la capitale de notre pays pour exiger des emplois et la liberté. Des militants étudiants, des organisateurs syndicaux et des leaders des droits civiques ont tous prononcé des discours passionnés lors de la Grande Marche sur Washington, culminant avec le discours emblématique du Dr Martin Luther King, I Have Dream. Les scènes gospel et folk étaient également représentées, avec Mahalia Jackson, Joan Baez et Peter, Paul et Mary jouant tous gratuitement.
Vidéo connexe
En plus de cet éventail de chanteurs estimés, Bob Dylan, auteur-compositeur débraillé de 22 ans, a tapoté une paire de chansons de protestation folk qui apparaîtraient sur son troisième album, Les temps sont en train de changer' ( TTAAC ): Seul un pion dans leur jeu et Quand le navire arrive. Le premier est une amère exégèse du racisme et du classisme (Un politicien du Sud prêche au pauvre homme blanc/ « Vous avez plus que les noirs, ne vous plaignez pas »), tandis que le second véhicule un espoir sans vergogne de changement. L'offre la plus actuelle de Dylan, TTAAC dénonce la sujétion raciale, la stratification économique et l'exceptionnalisme américain tout en affirmant avec audace que ces maladies seront balayées par la marée d'une nouvelle génération (et comme Goliath, elles seront vaincues). Cinquante ans après sa sortie, l'album perdure comme l'un des actes d'accusation les plus incisifs de la société américaine jamais mis en musique.
La race, la classe et l'injustice sont les piliers inextricablement liés de TTAAC . The Lonesome Death of Hattie Carroll, un chant funèbre d'actualité, jongle avec les trois. Avec un tempo désespéré et délibéré qui ressemble à un requiem, Dylan chante William Zanzinger, un homme blanc méchant qui tue une serveuse noire irréprochable avec une canne qu'il faisait tournoyer autour de son annulaire en diamant. Les trois premiers couplets se terminent tous par le chanteur conseillant à ceux qui philosophent sur la disgrâce et critiquent toutes les peurs de différer le deuil, nous devons nous battre pour que justice soit rendue avant de déplorer la tragédie. Mais une fois que nous apprenons que la peine de Zanzinger est une peine risible de six mois, Dylan nous donne la permission de pleurer Hattie Carroll et la corruption qui sévit dans notre pays. Vaincu par la honte et la tristesse, Dylan se lamente, C'est le moment de pleurer.
Dans Only a Pawn in Their Game, la race et la classe se croisent à nouveau. Ici, Dylan décrit le meurtre brutal de l'activiste noir Medgar Evers comme résultant d'un lavage de cerveau sociétal délibéré, plutôt que du sectarisme haineux d'un seul homme blanc. Reflétant la sinistre vantardise de l'industriel Jay Gould selon laquelle il pourrait embaucher la moitié de la classe ouvrière pour tuer l'autre moitié, l'aristocratie américaine trompe facilement les Blancs pauvres pour qu'ils détestent leurs homologues noirs (Il a appris dans son école/… Pour entretenir sa haine/ Alors il ne pense jamais droit). Au lieu de blâmer uniquement le meurtrier d'Evers, le chanteur s'en prend aux puissants politiciens ségrégationnistes et aux élites commerciales qui sont sans doute les plus coupables. Dans la ligne finale glaçante, Dylan unit Evers et son tueur sous une seule épitaphe : Un seul pion dans leur jeu.
Dylan est également profondément préoccupé par le sort des travailleurs pauvres américains. La pénurie d'opportunités d'emploi au cœur du pays figure en bonne place dans la sombre et apocalyptique Ballade de Hollis Brown. Dans ce numéro de blues inquiétant, le seul instrument est la guitare acoustique de Dylan, qu'il pince dans un style flatpicking. Répétant chaque couplet d'une voix rauque pour souligner la gravité de la situation paralysante de Brown, Dylan crée une scène effrayante de dénuement économique (Vos enfants ont tellement faim / Qu'ils ne savent pas sourire). Incapable de faire face à ses bébés qui pleurent et à sa femme qui hurle, le protagoniste fou voit la mort comme sa seule option. Armé de sept cartouches de fusil de chasse qu'il a achetées avec son dernier dollar, Hollis ouvre le feu sur sa propre famille.
Canalisant ce thème de la misère monétaire, North Country Blues explore les ramifications de l'externalisation. Après qu'une société de minerai de fer a déplacé ses opérations minières en Amérique du Sud, une ville animée est réduite à des fenêtres remplies de carton et à des vieillards sur les bancs. Les hommes fuient à la recherche de pâturages plus verts, laissant leurs femmes abjectes et leurs enfants se débrouiller seuls.
Chronique de notre histoire belliqueuse, With God on Our Side est la plus grande chanson jamais écrite sur l'exceptionnalisme américain. Issu du sermon de John Winthrop City Upon a Hill et d'Alexis de Tocqueville La démocratie en Amérique , cette idéologie soutient que l'Amérique est qualitativement différente de tous les autres pays. Au fil des siècles, l'exceptionnalisme a été invoqué pour défendre des brutalités allant de notre traitement barbare des Amérindiens à l'interventionnisme pugnace en Amérique latine. Retraçant la pléthore de victoires militaires américaines, l'auteur-compositeur-interprète s'interroge sur ce que cela signifie vraiment d'avoir Dieu dans son coin. Après avoir parcouru une litanie de guerres et de massacres, Dylan chuchote une profonde sagesse pacifiste, Si Dieu est de notre côté / Il arrêtera la prochaine guerre.
Malgré les maux qui pèsent sur notre pays, Dylan croit fermement que nous finirons par triompher du sectarisme et de l'ignorance. Fondée sur l'imagerie biblique et influencée mélodiquement par les ballades écossaises-irlandaises traditionnelles, la chanson titre de l'album présente un harmonica solide et folklorique et des paroles prophétiques. Le monde sera bientôt bouleversé (Et le premier maintenant / Sera plus tard le dernier) les cyniques sont invités à se taire (Ne critiquez pas ce que vous ne pouvez pas comprendre). Débordant d'optimisme déterminé, Dylan déclare que l'injustice sera éradiquée. S'appuyant davantage sur ce concept, When the Ship Comes In est une joyeuse histoire de victoire sur les préjugés et la propagande.
Le morceau de clôture Restless Farewell conclut les choses avec une affirmation effrontée de l'individualité. Je vais prendre position/ Et rester comme je suis/ Et faire mes adieux sans m'en soucier. Au cours des 50 dernières années, l'auteur-compositeur-interprète erratique a certainement tenu sa promesse. Et puis certains.
La Marche sur Washington a été un tournant majeur dans l'histoire américaine. Les temps, comme Dylan l'a observé avec précision, étaient en train de changer. Secoué d'apathie par cette manifestation massive, le Congrès a adopté à la fois la loi sur les droits civils et la loi sur les droits de vote, la législation sur les droits civils la plus radicale depuis la reconstruction. Mais 50 ans plus tard, les choses semblent revenir en arrière. La décision de la Cour suprême de 2013 dans Comté de Shelby a vidé une disposition clé de la loi sur le droit de vote, entravant gravement la capacité du gouvernement fédéral à garantir des élections équitables dans le Grand Sud. L'inégalité des revenus est à un niveau record et le Congrès vient de couper plus de huit milliards de SNAP. Bob Dylan libéré TTAAC il y a cinq décennies, mais notre engagement envers la liberté et la justice est toujours en jeu. Ne parlez pas trop vite, Dylan chante sur la chanson titre de l'album, car la roue tourne toujours. Et autour et autour nous allons.