Il y a tellement de façons de faire partie de laBTSARMY, un voyage souvent à la fois joyeux et bouleversant. Peut-être êtes-vous un début ARMY renommé et suivez le groupe depuis près d'une décennie maintenant, peut-être êtes-vous un plus récent Le beurre époque ARMY, et se sentent encore légèrement intimidés par l'étendue de la discographie du groupe. Il y a aussi certains moments de la carrière de BTS qui ont été des moments décisifs pour le groupe – SNL , Covoiturage Karaoké , et Dynamiter tous ont inauguré une flopée de nouveaux fans.
Quelle que soit la manière dont vous avez trouvé votre chemin vers RM, Jin, SUGA, J-Hope, V, Jimin et Jungkook, cette semaine est importante pour les fans, anciens et nouveaux. Le vendredi 10 juin, BTS sort son premier album d'anthologie, PREUVE , accompagné d'un tout nouveau single,Encore à venir (Le plus beau moment). S'il s'agit de votre premier retour officiel avec BTS, il y a probablement beaucoup de nouveaux mots de vocabulaire qui sont lancés - qu'est-ce qui définit un retour, de toute façon ? Que signifie 190811 Jungkook, et pourquoi parle-t-on en code ?
Pour rendre les choses un peu plus faciles pour tout le monde, nous avons élaboré un guide pratique de la discographie de BTS jusqu'à présent. Cette chronologie, des débuts du groupe en 2013 à la dernière sortie complète en 2020, comprend tous les EP et LP en coréen. (Pour être clair, les sorties japonaises claquent absolument, mais nous nous concentrons sur Discographie coréenne de BTS comme indiqué par Big Hit Entertainment pour cette ventilation - Lights stans, vous n'êtes pas oublié! Restez Gold, vous serez toujours célèbre !)
Le fait est qu'il y a tellement de joyaux à chaque époque de la carrière de BTS, alors laissez ces moments forts de l'album servir de points de départ pour de nouvelles découvertes au sein de chacun d'eux. Profitez du voyage à travers le monde sauvage et fantaisiste de Bangtan Sonyeondan avec nous avant PREUVE .
2 cool 4 école
Année de sortie : 2013
Concept : Au fil de l'histoire, Bang Si-Hyuk, fondateur de Big Hit Entertainment (maintenant HYBE), a entrepris de créer une équipe de hip-hop autour du membre de BTS Rap Monster (maintenant, bien sûr, connu sous le nom de RM), un incontournable du scène rap underground de Séoul à l'époque. De plus, la formation résultante pour le groupe comprenait un bel étudiant arraché de la rue alors qu'il se rendait à un cours de théâtre nommé Jin, un aspirant producteur et rappeur spitfire SUGA, un danseur de rue fascinant J-Hope, un enfant courageux qui est passé par V qui avait uniquement destiné à accompagner son ami à l'audition de l'appel ouvert, le danseur contemporain Jimin et un adolescent nommé Jungkook dont la voix avait conduit à une guerre d'enchères entre agences.
En 2013, BTS avait un micro et un rêve et pas grand-chose d'autre – Big Hit Entertainment était un petit label, presque en faillite, et les Bangtan Boys étaient une équipe hétéroclite face à certains de leurs pairs les plus raffinés. De plus, ils ne correspondaient certainement pas aux normes de la K-pop, repoussant les limites avec leur son, leurs paroles et leur image. 2 cool 4 école a annoncé BTS au monde.
Clip musical essentiel : Plus de rêve
BTS a fait ses débuts avec No More Dream, ce qui les distinguait certainement des autres groupes de K-pop à l'époque. C'est le septuor dans sa forme la plus brute et la moins polie, et, peu importe ce qu'ils pensent de leur évolution artistique, ce sera toujours la chanson qui les mettra sur la carte. Pendant quelques années, BTS dirigera avec des morceaux axés sur la libération des attentes, des systèmes obsolètes et des mentalités oppressives. Le clip vidéo, leur tout premier, les montre garés dans un cul-de-sac de banlieue. SUGA lance la chanson en souhaitant une grande maison, de grandes voitures et de grandes bagues, et le reste appartient à l'histoire.
Piste hors concours : Comme
Cette face B luxuriante et nostalgique résiste remarquablement bien, et il est clair que les membres l'aiment toujours aussi – ils l'ont interprétée aussi récemment que été 2021 lors de leur célébration annuelle Festa. Bien que nous soyons à l'épreuve des balles Pt.2 mérite également d'être noté, il n'y a absolument rien de mieux sur 2 cool 4 école que le rythme rétro, les voix indulgentes et les carillons vibrants de Like.
O!RUL8,2?
Année de sortie: 2013
Concept : Le premier mini-album de BTS n'était pas un énorme changement par rapport à leurs débuts et a maintenu le groupe enraciné dans le rap enflammé et les rythmes hip-hop à l'ancienne. L'accent est resté sur la poursuite des rêves, élargi pour discuter de la vie dans la salle de classe en Corée du Sud. Les photos conceptuelles montraient le septuor toujours paré de chaînes surdimensionnées et de vêtements amples, la musique de l'époque était certainement encore giflée, mais l'évolution du style collectif de BTS est la bienvenue.
Clip musical essentiel : NON
Le premier single de l'EP est un commentaire sur le système éducatif rigide de la Corée du Sud, mais les auditeurs du monde entier peuvent comprendre les frustrations exprimées par les membres. Situé dans une salle de classe dystopique rappelant un Miroir noir épisode, N.O était l'occasion pour BTS d'exprimer ses frustrations face à un système qui met tellement de pression sur les jeunes pour qu'ils excellent dans leurs études que leurs rêves et leur créativité tombent à l'eau. (Il y a aussi TELLEMENT d'eye-liner.)
Piste hors concours : Attaque sur Bangtan
Mais que se passera-t-il si Bangtan Seonyeondan se lève ? C'est la question posée au début de Attack on Bangtan, et c'est une ligne que BTS ne s'attendait probablement pas à être aussi prophétique. Que s'est-il passé quand Bangtan s'est levé ? Demandons à leurs deux nominations aux Grammy, d'innombrables autres distinctions, le statut d'envoyé présidentiel, des tournées d'arène à guichets fermés et une légion de fans dévoués. Même au-delà de la nature prédictive de la chanson, cette piste est juste une explosion absolue.
AFFAIRE SKOOL LUV
Année de sortie : 2014
Concept : Au cours de leur deuxième année en tant que groupe, BTS était encore assez dur - avec AFFAIRE SKOOL LUV , cependant, les membres ont commencé à se pencher un peu plus sur la romance qui peut accompagner les épreuves et les tribulations d'être un jeune. Cet EP a plongé dans des histoires d'amour… surtout, comme son nom l'indique, celles que l'on peut trouver en classe. La piste d'introduction voit les trois membres de la rapline, SUGA, J-Hope et RM, débattre de la façon dont le jeune amour devrait se sentir, et le bien-aimé B-side Jump démarre avec le son d'une cloche d'école.
AFFAIRE SKOOL LUV n'a cependant pas abandonné le penchant du groupe pour les commentaires audacieux. Spine Breaker critique une société qui demande aux gens de travailler jusqu'à ce qu'ils se cassent littéralement le dos BTS - Cypher Pt. 2: Triptych voit la rapline s'attaquer sans crainte aux membres de l'industrie qui les méprisaient pour leur style non conventionnel.
Clip musical essentiel : Garçon en amour
Le clip du premier single de l'EP a tout pour plaire: V grogne Jin faisant son meilleur acte de dur à cuire Jimin nettoyant une salle de bain, pour une raison quelconque, le coup de foudre. Le septuor de bad boys locaux détruit une fois de plus une salle de classe, cette fois par amour.
Piste hors concours : Juste un jour
Il y a une blague parmi les fans qui dit que lorsque cette chanson arrive, tout à coup tout le monde parle couramment le coréen. Le refrain addictif et rêveur de Just One Day voit les garçons dépeints comme beaucoup plus doux que n'importe quel clip vidéo les avait dépeints jusqu'à présent. La piste a également un côté doux-amer, car elle explique comment chaque membre passerait la journée avec quelqu'un qu'il aime, une réalité qui n'était pas possible avec le rythme effréné auquel ils travaillaient.
SOMBRE&SAUVAGE
Année de sortie : 2014
Concept : Comme le titre l'indique, BTS est devenu encore plus sombre et sauvage avec son premier album studio officiel. L'effort de 2014 est une supernova sans sauts qui a relié ce qui est devenu connu sous le nom de trilogie scolaire à tout ce qui a suivi - les membres n'auraient pas pu imaginer la magie qui attendait au coin de la rue avec Le plus beau moment de la vie époque, et ils ont absolument profité de leur temps en tant qu'adolescents sombres et sauvages se dirigeant vers la vingtaine. L'autocollant sur la pochette indique : ATTENTION ! L'AMOUR FAIT MAL, CAUSE LA COLÈRE, LA JALOUSIE OBSESSION. POURQUOI NE M'AIME PAS EN RETOUR ? Aucune note.
Un album BTS qui comprend une intro, une outro, et un intermède signifie que de bonnes choses nous attendent - le mélange de Interlude: What Are You Doing Now'être recherchée pour quiconque a déjà vibré sur la piste sans faire alors. C'est un rite de passage pour lire les traductions des versets de SUGA.
Clip musical essentiel : Guerre du danger hormonal
Danger a lancé l'ère en apportant un son plus rock à un autre grand morceau inspiré du hip-hop. Nous avons des flanelles autour de la taille, des vignettes dans des stations de métro sales et une pléthore d'angoisses. Les choses étaient encore assez difficiles pour BTS en 2014, et ce clip vidéo reflète fidèlement leur état d'esprit à l'époque. C'est aussi fou de se rappeler qu'il fut un temps où Jungkook rappait autant. (Allumer encore une autre bougie pour un Le retour du rappeur JK .)
Maintenant, en ce qui concerne cette autre vidéo musicale de camp iconique / high-key discrète, BTS ne reconnaîtra probablement jamais… c'est à vous d'explorer par vous-même.
Piste hors concours : Regardez ici
Avec Look Here, les membres font de leur mieux pour clarifier le statut d'une relation dans un morceau qui rappelle le succès radio dynamique de Blurred Lines, mais sans tous les éléments peu recommandables de ce hit aux États-Unis. Il canalise clairement le style de production de Pharrell à l'époque, un mélange de funk, de hip-hop et de pop entraînante avec une pléthore d'ad libs.
Alors que c'est le couplet de RM qui (à juste titre) est devenu légendaire, J-Hope fait rimer une ligne avec le son d'un éternuement. Comportement d'icône uniquement en studio ce jour-là !
Le plus beau moment de la vie pt. 1
Année de sortie : 2015
Concept : Le plus beau moment de la vie pt. 1 a été un tournant majeur pour l'acte dans lequel ils ont retiré leur style plus agressif extérieurement pour explorer un éventail plus large de thèmes de passage à l'âge adulte. Ils l'ont fait de manière très réfléchie et avec beaucoup de soin, déballant l'épée à double tranchant de la beauté et de l'anxiété associées à l'établissement d'un pied dans la vie des jeunes adultes.
Tout au long de la musique et du contenu associés à la HYYH époque, les membres prennent visiblement tout leur sens sous les yeux du public et semblaient embrasser plus de facettes d'eux-mêmes pour des paroles perspicaces et des visuels cinématographiques. C'est également ici que l'univers BTS a commencé dans ses clips vidéo, mais c'est un article séparé pour un autre jour. Si vous avez quelques heures à perdre, pourquoi ne pas plonger dans le 21 (!) vidéos musicales qui composent un scénario complexe, émotionnel et interconnecté ?
Clip musical essentiel : Drogue
Accueillir. Première fois avec BTS'à l'étranger. Le deuxième clip de l'EP a atteint 1 million de vues en moins de 15 heures, une première pour BTS, avant de devenir également le premier clip du groupe à dépasser les 100 millions de vues sur YouTube.
Cette dernière réalisation a fait de BTS le premier groupe de K-pop en dehors de ce qui était considéré comme les trois grandes agences de divertissement sud-coréennes (SM, YG et JYP) à franchir cette étape. D'autant plus étonnant est le fait qu'un peu plus de cinq ans plus tard, leur clip pour Dynamite accomplirait la même chose en seulement 24 heures, mais nous prenons de l'avance ici.
Piste hors concours : J'ai besoin de toi
Bien que ce soit un excellent morceau en soi, le clip de I Need U pourrait également être considéré comme essentiel à cette époque. Non seulement c'était le début du scénario susmentionné de BTS Universe, mais il a également soigneusement exploré ce que signifie avoir besoin d'une autre personne face aux difficultés qui affligent les jeunes d'aujourd'hui. Le clip vidéo a même reçu à l'origine une note de 19+ pour ses allusions à la dépendance, à l'abandon et à la maltraitance.
Le plus beau moment de la vie pt. 2
Année de sortie : 2015
Concept : Pt.2 continué à explorer les thèmes de la joie et de la tristesse de la jeunesse établis en Pt. 1 . C'est un tableau plus introspectif que beaucoup de ses prédécesseurs, avec des morceaux comme Whalien 52, Autumn Leaves et House of Cards explorant les relations en ruine, la solitude et l'amour perdu.
Clip musical essentiel : Courir
Le clip de Run a produit non seulement certains des visuels les plus emblématiques de l'époque, mais aussi toute la carrière de BTS. La représentation chaotique de la liberté juvénile touche à la fois aux joies et à la tristesse de l'amitié. Ces garçons agissaient avec un A majuscule, et ce n'est pas seulement à cause des couleurs de cheveux remarquables de SUGA et de Jimin que les images de cette époque ont perduré – bien que cela ait certainement aidé.
Piste hors concours : Cuillère d'argent
Pour être clair, tout n'était pas catastrophique pour BTS dans le HYYH période de temps. Silver Spoon, généralement appelé affectueusement par les fans sous le nom de Baepsae, s'en est assuré. Alors que la chanson elle-même est en fait un commentaire sur les étiquettes injustes et les attentes imposées à la jeunesse d'aujourd'hui malgré des circonstances extrêmement difficiles, la chorégraphie, dirons-nous, ludique et audacieuse, a jeté la chanson sous un jour différent et lui a conféré un statut quelque peu légendaire.
Le plus beau moment de la vie : jeune pour toujours
Année de sortie : 2016
Concept : Le premier album de compilation de BTS a conclu la trilogie avec trois nouvelles chansons (plus sur quelques-unes d'entre elles dans un instant). En plus de la plupart des morceaux de Pt. 1 et Pt. 2 , Jeune pour toujours comprenait également une poignée de remixes. Tout le monde peut avoir des favoris différents, mais il est difficile de résister à l'énergie lente de I Need U (Urban Remix).
Comme l'album qui englobait ses deux entrées précédentes, ainsi que quelques nouvelles pistes, Le plus beau moment de la vie : jeune pour toujours a également marqué la première fois que BTS a remporté un daesang, également connu comme le premier prix des remises de prix annuelles de fin d'année en Corée du Sud. Leur expressions choquées et réactions de larmes sont la preuve que personne ne pensait vraiment que son nom figurait sur l'enveloppe - encore moins eux.
Clip musical essentiel : Brûler (Feu)
Si les garçons du BTS doivent faire une chose, c'est faire un très bon clip vidéo, et l'accompagnement visuel de Burning Up (Fire) est parmi leurs meilleurs. BTS a une préférence pour les effets pratiques, et l'une des histoires les plus appréciées du plateau est que la figure rencontrée par SUGA avant le début de la chanson était un cascadeur qui s'est en fait immolé par le feu ce jour-là. C'est presque aussi mémorable que Blonde Jin dans ce clip vidéo.
Piste hors concours : Sauve-moi
Récemment, tout en partageant pourquoi ils ont sélectionné diverses chansons pour PREUVE , J-Hope a qualifié Save Me de chef-d'œuvre. (Il a raison !) Le morceau infusé d'EDM est tout autant étourdissant qu'il l'était lors de sa sortie en 2016, un appel trompeusement sincère à l'aide d'un être cher. C'était l'un des trois morceaux interprétés lors de l'apparition de BTS sur Le petit bureau de NPR série en 2020, et la vidéo musicale à prise unique est une merveille.
AILES
Année de sortie : 2016
Concept : Le deuxième album de BTS a été inspiré et largement influencé par un roman de passage à l'âge adulte du début des années 1900 de l'écrivain germano-suisse Herman Hesse, une histoire qui se concentre sur la tentation, le désir et la vérité spirituelle. Il y a des thèmes jungiens clairs tout au long de ce roman et de tout le travail de Hesse - d'autant plus intéressants que AILES a atterri des années avant BTS Carte de l'âme : 7 , un album directement inspiré de la philosophie de Carl Jung.
Quoi de plus, AILES a également marqué la première fois que les membres du BTS ont plongé dans des pistes solo, et l'offre de chaque membre est particulièrement vulnérable d'une manière ou d'une autre.
Clip musical essentiel : Des larmes de sueur de sang
Comme s'il n'y avait pas d'autre choix.
Surnommé par les membres eux-mêmes comme la première fois qu'ils avaient essayé un concept sexy, Blood Sweat & Tears est un voyage viscéral dans la tentation et la douleur d'une romance addictive et malsaine. Pour entendre J-Hope chanter, Embrasse-moi, ça va si ça fait mal / Fais-le juste si serré que je ne ressens plus la douleur, c'est très clair que ce ne sont pas les garçons du HYYH ère plus.
Piste hors concours : Ai-je tort
Pour les fans internationaux, Am I Wrong frappe comme un autre bop BTS fiable à la première écoute. Bien que la chanson soit certainement accrocheuse, ses paroles audacieuses et ses critiques sociétales ont mis les garçons dans un peu d'eau chaude – le couplet de SUGA, en particulier, fait allusion à un politicien qui avait qualifié la classe ouvrière de chiens et de cochons, mais appelant le représentant de nom. Le coup audacieux a conduit à l'interdiction de la chanson dans les émissions musicales en Corée, mais n'a rien fait pour décourager la croissance rapide du fandom de BTS.
TU NE MARCHES JAMAIS SEUL
Année de sortie : 2017
Concept : La AILES Le reconditionnement n'a peut-être introduit que deux nouvelles pistes, mais l'une d'entre elles est peut-être la chanson BTS la plus essentielle de toutes.
Clip musical essentiel : Jour de printemps
Je vous salue tous, reine du printemps. Non seulement c'est une belle piste, offrant une production de haut niveau et des performances vocales de tout le monde, mais le clip vidéo est tout un voyage cinématographique. Avec des références à Bong Joon-Ho Perce-neige , le roman de 1973 Ceux qui s'éloignent d'Omelas , et un arrêt de bus désormais indubitable, Spring Day dépeint habilement le voyage non linéaire vers la guérison. Les décors, des voies ferrées enneigées où V s'agenouille à la montagne de vêtements abandonnés sur laquelle SUGA est assis, sont frappants au point où tout semble intentionnel.
Piste hors concours : Jour de printemps
Bien que cela n'ait jamais été confirmé par le groupe, il a longtemps été théorisé par les fans et les membres des médias coréens que la chanson a été inspirée par le Sewol Ferry Disaster, une tragédie qui a fait plus de 300 morts ou disparus. Que cela ait eu ou non un impact sur le processus d'écriture du morceau, qui a été écrit par RM et SUGA aux côtés d'une poignée de co-auteurs, le message est clair – peu importe la durée ou l'obscurité de l'hiver, un jour de printemps viendra toujours.
La piste a pris encore plus d'importance ces dernières années, car elle est devenue un cri de ralliement pour un avenir plus prometteur au milieu de la pandémie mondiale. Elle est considérée comme l'une des meilleures chansons K-pop de tous les temps et a été nommée par Pierre roulante en tant que piste BTS n ° 1 dans leur Classement des 100 meilleurs . Peut-être que les cerises fleurissent et que l'hiver va se terminer, imaginent-ils - c'est un sentiment qui transcende la culture et la langue, et est l'incarnation de ce qui rend l'étendue de la discographie de BTS si spéciale.
AIMEZ-VOUS : ELLE
Année de sortie : 2017
Concept : Entrant le AIME TOI TOI-MÊME La série a également apporté quelques autres changements majeurs pour BTS – le premier single de la SON EP, DNA, est devenu la première chanson que BTS interpréterait lors d'une remise de prix américaine. Dans l'ensemble, armé d'un nouveau logo minimaliste et d'un accent mis sur l'illumination qui peut accompagner l'amour de soi, BTS était prêt à se pencher sur un tout nouveau départ. En fait, cette trilogie s'est spécifiquement concentrée sur la structure narrative - début, milieu et fin - avec SON servant littéralement de nouveau point de départ.
Clip musical essentiel : ADN
Mis à part les visuels Bonkers et les couleurs vives, le sifflet et le rythme irrésistible de l'ADN auraient assuré que cette chanson reste malgré tout. Après sa sortie, BTS a commencé sérieusement sa prise de contrôle du marché américain avec une performance explosive du morceau aux American Music Awards 2017 à Las Vegas. C'était la première fois qu'un groupe de K-pop le faisait, et leur apparition réussie a introduit les membres sur la scène mondiale d'une toute nouvelle manière.
Piste hors concours : fossette
Cette piste unitaire de la ligne vocale (Jin, Jimin, V et Jungkook) présente l'une de ces mélodies pop addictives qui s'enfouissent dans la tête de l'auditeur et refusent de partir. Ici, cinq ans plus tard, le morceau (qui a été écrit par le chef de groupe RM lui-même) est considéré comme l'un des meilleurs de BTS. La distribution en ligne ? Immaculé. La chorégraphie lorsqu'elle est jouée en direct 
Année de sortie : 2018
Concept : Juste un peu plus sombre que SON , de la pochette aux histoires nichées dans l'album, le troisième album de BTS est devenu à l'époque leur album le mieux classé sur les marchés occidentaux. Il était clair comme de l'eau de roche à ce stade que les gens de toutes les langues et de toutes les cultures résonnaient avec ce que BTS avait à dire. AIMEZ-VOUS : ELLE est devenu le premier album d'un groupe coréen à être en tête du classement des albums américains.
Les photos conceptuelles montraient les membres habillés, simplement en denim et en t-shirts, et les photos individuelles présentaient des visages striés de manière appropriée. Où SON concentré sur la joie d'un nouvel amour, LARME creusé dans les réalités du chagrin.
Clip musical essentiel : FAUX AMOUR
Avec autant de décors et de moments de chorégraphie incroyables dans le canon BTS, c'est une grande déclaration de dire que FAKE LOVE présente certains des meilleurs visuels de leur lexique de vidéoclips. De la première silhouette prise contre un mur de musée à la salle qui explose où Jin se tient et au couloir en ruine que traverse Jungkook, FAKE LOVE est un festin passionné pour les yeux.
Piste hors concours : Autre : métier à tisser
Alors que BTS était clairement en hausse, AIMEZ-VOUS : LARME arrivé à un moment où les choses étaient assez difficiles pour les membres. Les fans étaient initialement un peu confus quant à la raison pour laquelle presque tous les membres étaient en larmes lors d'une Discours de remerciement 2018 , jusqu'à ce que Jin révèle qu'ils avaient envisagé de se séparer.
Heureusement, et heureusement pour nous tous, ils ont persévéré – mais dans cette période d'incertitude, la ligne de rap a écrit Outro: Tear, un morceau dévastateur qui a presque servi d'adieu à l'acte. Dans un documentaire de 2020, Briser le silence , SUGA a confirmé que la chanson de l'unité de ligne de rap a été écrite sur les sentiments autour de la possibilité de mettre fin à leur temps ensemble en tant que BTS : Nous avons marché vers le même endroit/ Mais cet endroit devient notre dernier/ Bien que nous parlions de toujours/ Maintenant nous rompons les uns les autres sans pitié.
Au moment où le couplet de J-Hope arrive à la fin de la chanson, les choses ont atteint un paroxysme d'émotion. Le fait de savoir que la discographie de BTS aurait pu se terminer par le son de l'un des membres essayant de reprendre son souffle est difficile à ébranler.
AIMEZ-VOUS : RÉPONSE
Année de sortie : 2018
Concept : Le troisième album de compilation de BTS conclut le AIME TOI TOI-MÊME série avec un bang. Un énorme 26 pistes, AIMEZ-VOUS : RÉPONSE a également présenté un nouveau single, Idol, qui est arrivé avec un remix mettant en vedette Nicki Minaj. Qui d'autre aurait pensé faire rimer Corée avec carrière ?
Clip musical essentiel : MIC Drop (Steve Aoki Remix)
Sans manquer de respect à la reine Nicki, mais le remix le plus essentiel sur AIMEZ-VOUS : RÉPONSE est MIC Drop. Non seulement il est ridiculement amusant de voir BTS fléchir ses réalisations époustouflantes, mais le remix de Steve Aoki a fait passer un morceau tueur au niveau supérieur.
Le MIC Drop Remix est depuis devenu un incontournable de la discographie et des performances live de BTS – la dernière pause de danse est l'une des meilleures. Dieu merci pour leur fougueuse performance de la piste sur SNL l'année suivante, qui a présenté la chanson et sa chorégraphie captivante au public américain d'une toute nouvelle manière.
Piste hors concours : Euphorie
Alors qu'il était initialement publié le AIMEZ-VOUS : LARME et conçu pour relier les deux albums, AIMEZ-VOUS : RÉPONSE commence avec la piste solo de Jungkook – et quelle meilleure façon de lancer les choses ? L'euphorie est indémodable. Ce n'est pas seulement une excellente chanson de BTS, c'est une chanson pop parfaite. La production de synth-pop rêveuse est un complément idéal à la performance vocale offerte ici par le plus jeune de BTS, qui prouve à maintes reprises qu'il est né dans cette vie pour chanter.
Plutôt qu'un clip vidéo, Euphoria est sorti avec un court métrage mettant en vedette tous les membres, d'une durée de près de 9 minutes. Le morceau lui-même contient des paroles co-écrites par (qui d'autre'une manière qui agira à jamais comme une capsule temporelle parfaite dans sa carrière et l'histoire collective de BTS.
Ne veux-tu pas, s'il te plaît, rester dans mes rêves/ J'entends l'océan de loin/ À travers le rêve, au-delà des bois/ Suivant cette clarté/ Prends mes mains maintenant, tu es la cause de mon euphorie.
CARTE DE L'ÂME : PERSONA
Année de sortie : 2019
Concept : Lorsque CARTE DE L'ÂME : PERSONA a fait ses débuts au numéro un du Billboard 200 américain, BTS est devenu le premier groupe depuis les Beatles à avoir trois albums numéro un en moins d'un an. Le sixième EP de BTS a continué à cimenter le groupe en tant qu'étoiles montantes rapides, s'étendant au-delà des limites de ce qui était attendu d'un acte de K-pop à chaque sortie.
Comme son nom l'indique, cela a également lancé une ère encore plus philosophique pour la musique de BTS. LA PERSONNE et son suivi complet, CARTE DE L'ÂME : 7 , sont profondément enracinés dans les philosophies de Carl Jung sur la personnalité, l'ombre et l'ego, tirées de la philosophie de Jung. Carte de l'âme . L'ère a été annoncée via un morceau solo percutant, Intro: Persona, de RM.
Clip musical essentiel : Boy With Luv feat. Halsey
Avec un peu d'aide de Halsey, Boy With Luv agit comme une vitrine remarquable pour chaque membre de BTS et leurs charmes individuels. (Nous nous souvenons tous exactement où nous étions la première fois que nous avons vu V jeter un coup d'œil par-dessus son épaule comme ça, n'est-ce pas'un lampadaire (Singin' in the Rain), les membres sautent par-dessus un canapé avec Halsey (Good Morning) et RM appelle les autres membres sur scène dans un ensemble musical éclairé au néon (Broadway Melody). Nous avons le sentiment que Gene Kelly serait honoré.
Piste hors concours : Dionysos
En ce qui concerne les chansons de BTS, une chose est sûre - si J-Hope est en studio, ce sera forcément un banger. Avec ce morceau et toute performance scénique pour la chanson, les garçons canalisent le dieu grec titulaire de l'indulgence et de l'extase tout en se souvenant que Dionysos était un paria. Les paroles critiquent intelligemment un paysage médiatique qui se délecte de petites erreurs et de choses insignifiantes, le tout sur un rythme trap sauvage et une conclusion EDM. Il y a tellement de bonnes pratiques de danse BTS, mais le images pour Dionysos est vraiment au top.
CARTE DE L'ÂME : 7
Année de sortie : 2020
Concept : Un jour, je cesserai d'être contrarié que CARTE DE L'ÂME : 7 a été privé de son temps au soleil. Un jour, j'arrêterai aussi d'être contrarié que ça n'ait pas balayé tous spectacle de récompenses connu de l'homme. Aujourd'hui n'est pas ce jour-là !
Le septième album de BTS dans sa septième année d'activité en tant que groupe est en quelque sorte un chef-d'œuvre. Le disque à élimination directe a approfondi les principes de Carl Jung sur la personnalité, l'ombre et l'ego, divisant l'opus en une exploration réflexive de leur temps en tant que groupe et de leurs histoires individuelles au sein de BTS. Des morceaux torturés comme Interlude: Shadow de SUGA à un morceau d'unité des âmes sœurs autoproclamées Jimin et V qui, à ce jour, ressemble à un rêve de fièvre, CARTE DE L'ÂME : 7 a donné à BTS l'espace pour explorer tout et n'importe quoi.
L'offre de rapline de UGH! a assuré aux auditeurs que BTS avait toujours ce feu qui les a mis sur la carte Jungkook a tendrement déballé sa jeunesse perdue dans My Time Jin, pendant ce temps, a offert peut-être la chanson d'amour la plus douce que le fandom n'ait pas encore reçue. Et, Plus fort que les bombes, vous aurez un jour votre dû - le maquillage de clown a été appliqué avec enthousiasme une fois de plus.
Clip musical essentiel : ON Kinetic Manifesto Film: Come Prima
Alors que le clip du premier single de l'album, ON, est une autre excellente entrée des garçons, le Kinetic Manifesto Film est la vidéo pour montrer un sceptique qui pourrait ne pas comprendre pourquoi ces gars de BTS sont si grands.
Tournée au Sepulveda Dam en Californie, la vidéo de chorégraphie montre les membres menant des danseurs du célèbre collectif basé à Los Angeles The Lab Studios dans une routine inspirée de la fanfare. Ils sont sous le soleil de plomb et offrent la performance de leur vie – c'est l'une de leurs chorégraphies les plus difficiles et sans doute la meilleure pause de danse en milieu de chanson de leur livre.
Piste hors concours : Cygne noir
C'est une tâche extrêmement difficile de choisir une chanson remarquable sur CARTE DE L'AME: 7, mais la reine Black Swan mérite la couronne à la fin de la journée – la piste est plus proche d'une pièce de théâtre musical ou d'une œuvre d'art que d'une chanson pop. Au niveau des paroles, la chanson a été inspirée par une citation de la célèbre danseuse et chorégraphe Martha Graham : Un danseur meurt deux fois - une fois quand il arrête de danser, et cette première mort est la plus douloureuse. Que doit faire un artiste s'il tombe amoureux de son art, mais que l'art est son gagne-pain ?
La chorégraphie et les visuels présentent Jimin, avec son étonnant ballet et sa formation contemporaine, comme le cygne noir en question. Les instrumentaux nostalgiques rappellent FAKE LOVE, et une version orchestrale de la chanson a été utilisée dans un film d'art de la MN Dance Company . Dans un album rempli à ras bord de musique réfléchie et passionnée, Black Swan résume l'attention portée aux détails et l'art que BTS consacre à son travail.