Cette revue a été initialement réalisée dans le cadre de notre couverture de l'année 2021Festival du film de New York.
Le pitch : Wes Andersonrevient avec son premier film d'action en direct depuis 2014 Le Grand Budapest Hôtel , en créant un autre groupe d'histoires dans des histoires (et des rapports d'aspect dans des rapports d'aspect). Ici, il présente un numéro de 1975 de La dépêche françaisedu Liberty, Kansas Evening Sun, une fiction New yorkais -ish magazine, avec des dramatisations de trois histoires majeures: un profil d'un artiste emprisonné (Benicio del Toro) une chronique de la révolution sociale juvénile, dirigée par Timothée Chalamet et une combinaison d'histoire de crime et de morceau de nourriture racontée par un touche-à-tout- écrivain spécialisé (Jeffrey Wright).
Ce n'est qu'une fraction de la distribution tentaculaire, qui comprend des piliers d'Anderson comme Bill Murray, Owen Wilson, Adrien Brody et Edward Norton aux côtés de débutants comme Chalamet, del Toro, Wright et Léa Seydoux.
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Supervision éditoriale : La dépêche française est supervisé par Arthur Howitzer, Jr. (Murray), un rédacteur en chef qui a essentiellement trompé le journal du Kansas de son père en transformant son supplément du dimanche en un hebdomadaire culturel basé en France. Comme toujours, Anderson est amoureux des arcanes qui disparaissent sous nos yeux – ou ont déjà disparu, et ne peuvent être reconjurés que par une falsification élaborée.
À cette fin, le film s'ouvre sur la nécrologie d'Howitzer et sur la possibilité que son magazine ait fermé il y a près de 50 ans. Le film est également particulièrement présenté, même pour Anderson, alors que ses personnages d'écrivains guident leurs lecteurs à travers l'exposition, des personnages colorés et, dans une séquence de bravoure de gags visuels, un bref guide de voyage de la ville française (également fictive) d'Ennui, dirigé par Owen Wilson. Tout cela n'est pas fait pour un effet comique (bien que la séquence de Wilson soit hilarante). À un moment donné, un acteur vieillit dans un autre en changeant de place, marquant le film à la vue du public, sans coupure pour représenter le passage du temps.
Entretien avec Randall Poster
Le choix de l'éditeur
Affiche de Randall sur Dusting Off Woody Guthrie Songs, la bande originale de The French Dispatch de Wes Anderson et plus encore
C'est un défi, charmant dans son audace, de la façon dont ces choses sont censées fonctionner à l'écran, et correspond aux préoccupations thématiques d'Anderson. À plusieurs reprises, les personnages luttent avec leurs propres attentes sur le fonctionnement du monde. Dans le premier segment, le marchand d'art Julien (Adrien Brody) devient frustré lorsqu'il découvre l'artiste emprisonné Moses Rosenthaler (del Toro), pour le trouver indifférent à la tâche de produire de l'art qui peut être facilement marchandisé et vendu. (Lors de son audience de libération conditionnelle, Julien prend sur lui de témoigner, spontanément, du génie de Moïse : il devrait y avoir deux poids deux mesures ?)
Le manifestant étudiant Zeffirelli (Chalamet) demande l'aide d'une journaliste Lucinda Krementz (Frances McDormand) pour composer le bon pamphlet révolutionnaire. Vers la fin du film, un écrivain supprime un moment important de son histoire parce qu'il le trouve tout simplement trop triste. Le monde est trop fragile et ténu pour être correctement ordonné - et bien sûr, c'est ce qu'un magazine comme La dépêche française s'efforce de faire quand même, de faire le tri dans la culture et de dire à ses lecteurs ce qu'il vaut la peine de savoir. C'est un exercice de futilité élaborée, où finalement, chaque pièce en dit autant sur son auteur que sur son sujet. Essayez simplement de donner l'impression que vous l'avez écrit exprès, selon le mantra éditorial d'Howitzer. Dans une certaine mesure, n'est-ce pas ce que nous sommes obligés de faire tout au long de la vie ?
La dépêche française (Searchlight Pictures)
Wes change de forme : Bien qu'il ait été accusé de re-sculpter les mêmes miniatures à l'échelle d'une maison de poupée encore et encore, La dépêche française constate qu'Anderson continue de développer ses compétences de plus en plus élaborées. Un péché Grand Budapest , le rapport d'aspect change fréquemment, rejoint ici par un basculement entre le noir et blanc et la couleur. Parfois, cela se produit même dans une seule scène, comme lorsqu'il doit donner une secousse supplémentaire à l'œuvre de Moses Rosenthaler.
Anderson exerce le contrôle que ses personnages essaient et échouent souvent à exercer sur leur propre travail – tout en produisant de belles images à un clip presque maniaque. C'est pourquoi Anderson peut aussi être confondu avec arch il semble aimer un bon gag au moins autant qu'une élégie.
Le titre : Avec un ensemble aussi énorme, certains acteurs seront forcément réduits à des rôles de courte durée. Edward Norton n'aura peut-être pas de répliques, et j'espère qu'Elisabeth Moss – merveilleuse dans ses deux minutes environ – reviendra pour un autre rôle plus important dans un avenir. production. C'est aussi un peu frustrant quand une partie d'un segment est consacrée à une animation sans inspiration, un raccourci budgétaire moins charmant que l'utilisation passée par Anderson du stop-motion ou des miniatures.
Mais Jeffrey Wright obtient une vitrine solide dans le segment final, où il raconte une aventure impliquant le chef de la police, le lieutenant Nescaffier (Stephen Park), via sa mémoire typographique de tout ce qu'il a jamais écrit.
La dépêche française (Searchlight Pictures)
Le verdict: Ne laissez personne vous dire La dépêche française est mineur Les films de Wes Anderson aussi drôles et étranges ne sont pas mineurs.
Où est-ce que ça joue ? La dépêche française ouvre en sortie limitée en salles le 22 octobre.
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