LorsqueFiona Pommesort son premier album Marée en ce jour de 1996, on pourrait dire que cela a donné un coup de fouet à l'industrie de la musique. L'album était un chef-d'œuvre dynamique et post-genre – mélangeant tout, du jazz et du rock alternatif à la pop – et a établi Apple comme une voix brutalement honnête et nécessaire dans la musique. Vingt-cinq ans plus tard, Apple reste une force incomparable qui a longtemps défié le paysage et le statu quo, ouvrant la voie aux auteures-compositrices-interprètes dans les années qui ont suivi.
À l'été 1996, l'industrie de la musique était largement dominée par une mer d'artistes masculins. Avant de Marée , les succès commerciaux d'artistes comme Sheryl Crow et Tori Amos ont contribué à faire place à la possibilité d'avoir plus de femmes à la radio rock, mais c'est Apple, alors âgé de 18 ans, qui a bouleversé toute l'entreprise.
Comme Alanis Morrisette, Shirley Manson et Liz Phair, Apple était radicalement honnête sur la sexualité et la dynamique du pouvoir, mais ils étaient les rares dans le courant dominant à oser être aussi francs, rebelles, provocateurs et sans vergogne en colère contre le monde. Je suis si sensible - c'est-à-dire que je ressens les choses très intensément - que lorsque des choses m'arrivent, elles se produisent à travers moi et en moi, a expliqué Apple à Panneau d'affichage en 1996.
Contrairement aux chansons plus sucrées de groupes de garçons comme Backstreet Boys ou au rock à la guitare radiophonique de Goo Goo Dolls, la musique d'Apple était un opus excentrique rempli de jazz qui explorait la sensualité féminine, la fragilité et les traumatismes - des sujets qui étaient décidément tabous à l'époque. . Avec la voix rauque d'Apple imprégnant chaque parole, Marée était un défi poétique associé au piano. Je suppose qu'il y a une certaine maturité dans ce que j'écris, mais il n'y a aucun moyen de dire ce qu'un jeune de 18 ans devrait écrire, a-t-elle également déclaré. Panneau d'affichage .
Ce qui est plus impressionnant, c'est qu'une grande partie des débuts d'Apple a été écrite alors qu'elle n'avait que 16 ans. Cela a choqué même Andy Slater, qui allait produire son premier LP. Je n'étais pas entièrement convaincu que cette personne assise devant moi - qui avait clairement 17 ans - avait écrit ces mots, a-t-il dit Le New York Times .
Dès sa sortie, Marée a reçu des critiques élogieuses. Et depuis 25 ans, une chanson en est restée la pièce maîtresse : Criminal. Écrit en seulement 45 minutes, Criminal – une chanson de dégoût sur l'utilisation du sexe pour le pouvoir – serait non seulement le single le plus élevé d'Apple, mais resterait son plus grand succès de tous les temps. Et sa vidéo ? Cela déclencherait le chaos en raison du look chic et de la quasi-nudité d'Apple.
Mais ceux qui ont simplement radié Apple à cause de jugements superficiels n'ont pas saisi le poids de Criminel ou Marée – et elle ne se souciait tout simplement pas de mettre quiconque à l'aise avec son travail. Au lieu d'être saluée comme un génie artistique, elle était considérée comme une diva et une mauvaise, mauvaise fille.
Au public, un discours d'acceptation du meilleur nouvel artiste aux MTV Video Music Awards 2007 a alimenté sa réputation. Apple est sorti du scénario et a visé la machine à pop : tout le monde qui regarde ce monde : ce monde est une connerie. Et vous ne devriez pas modéliser votre vie autour de ce que nous pensons être cool, de ce que nous portons et de ce que nous disons et tout. Allez avec vous-même.
Son message, alors décrié, est plus prémonitoire maintenant. L'attitude de s'asseoir et de se taire qui encombrait autrefois Apple s'est dissipée. Plus que jamais, l'individualisme et la franchise sont célébrés au sein de l'industrie de la musique pop.
En effet, Apple et son travail inaugural peuvent largement être crédités d'avoir influencé l'art de ses contemporains au fil des ans. De Billie Eilish à Lizzo, l'expression artistique brute est devenue un standard de l'industrie qui est célébré au lieu d'être critiqué. Alors que certaines influences sont plus manifestes que d'autres, ce sont parfois les subtilités de son art qui ont imprégné.
Les fioritures du chanteur sur Marée peut être entendu dans les arrangements cinématographiques de Florence and the Machine, dans la voix sirupeuse et alto de Lana Del Rey, et en particulier dans l'écriture franche de la génération actuelle de rockeuses indépendantes. Apple a été citée comme une source d'inspiration pour les auteurs-compositeurs-interprètes Soccer Mommy, qui écoutaient sa musique pendant le 2020 théorie des couleurs cycle d'albums, ainsi que par Sharon Van Etten, qui a écrit un post Instagram dédié à la chanteuse quand Apple réinventé L'amour de Van Etten Plus sur elle Épique réédition anniversaire.
La brutalité émotionnelle, l'angoisse viscérale et l'honnêteté de la musique de Fiona Apple ont été rencontrées pour la première fois par mon adolescence, Van Ettena écrit. Fiona m'a donné envie d'être un meilleur joueur. Elle m'a donné envie d'avoir quelque chose à dire. N'ayant aucune notion d'âge, j'ai entendu sa voix comme expérimentée et sage et comme quelqu'un que je voulais être ou connaître. Je l'ai portée avec moi.
Annie Clark de St. Vincent a également fait l'éloge d'Apple en tant que grand écrivain. Elle est un vrai monstre de la nature, a déclaré Clark la BBC . Son cerveau est vraiment quelque chose.
L'influence d'Apple a également transcendé les auteurs-compositeurs-interprètes. Kanye West une fois déclaré il voulait être le hip-hop Fiona Apple. Lady Gaga est depuis longtemps fan d'Apple et s'est empressée de Panneau d'affichage à quel point sa musique a été réconfortante cette année. Je me suis juste délectée de la façon dont cette fille est si elle-même, a-t-elle dit.
Dans un monde pop alors irréprochable, Marée était désordonné, de mauvaise humeur et rempli de dégoût de soi. Et pourtant c'était brillant. La maturité du travail d'Apple était rafraîchissante, palpable et féroce. Écrit alors qu'Apple n'avait que 14 ans, l'intro frappant Sleep to Dream est un amalgame de frustration et de confiance en soi chez les adolescentes. Le deuxième morceau Sullen Girl parvient à être encore plus émouvant, alors qu'Apple fait face aux séquelles de son propre viol à l'âge de 12 ans : Ils ne savent pas que j'avais l'habitude de naviguer sur la mer profonde et tranquille/ Mais il m'a lavé à terre et il a pris ma perle/ Et laissé une coquille vide de moi.
Ce qui reste tout au long Marée est sa pure imprévisibilité et ses chansons qui n'épargnent personne - pas même Apple elle-même. Sur Shadowboxer, sa voix slinky est un coup de poing pour avoir été jouée par un amant – un contraste avec Criminal, où la chanteuse contrôle. Mais Apple est largement aux prises avec les complications liées à l'entrée dans votre sexualité et à la perte de votre innocence.
Dans The First Taste, Apple cède à la tentation : Je ne lutte pas dans votre toile/ Parce que c'était mon but de me faire prendre. Pourtant, The Child Is Gone fait apparemment référence à Sullen Girl et évoque les effets durables de l'agression sexuelle : prenez toute votre sympathie et laissez-la dehors / Parce qu'il n'y a aucune sorte d'amour qui puisse arranger tout ça / J'essaie de trouver un endroit où j'appartiens. Le plus proche teinté de jazz Carrion aborde un autre aspect de la sexualité - la perte d'attirance. Même dans les moments les plus sombres de Marée , Apple trouve l'autonomisation et continue de trouver une voie à suivre.
Alors qu'Apple était à un moment donné un nouveau venu, elle est depuis devenue la norme absolue de l'industrie. De sa vulnérabilité et de son authenticité à ses prouesses lyriques et à la nature expérimentale de son son, il est impossible de ne pas voir son influence abonder. Apple n'est plus à débattre. Les tables ont tourné.
Apple et son album phare Marée reste canon. L'album a incontestablement refondu à quoi pourrait ressembler la célébrité pop et a préparé le terrain pour que les artistes – en particulier les femmes compliquées – restent intransigeants dans leur vision et audacieusement francs. Il ne fait aucun doute que l'album reste une classe de maître dans l'écriture de chansons confessionnelles qui continuera de se répercuter sur les générations à venir.
Marée Ouvrages d'art:
