Vous vous souvenez peut-être à peine du Vidéos de Harlem Shake ou Défis du mannequin Black Beatle , mais ce sont quelques-unes des premières pierres qui ont provoqué les ondulations qui sont finalement devenues les vagues de ce que nous appelons maintenant la culture des mèmes.
Les chansons les plus populaires d'aujourd'hui sont celles qui ne sont pas seulement vénérées par les fans, mais qui peuvent facilement être partagées et re-partagées en ligne, les dirigeants ne demandant plus, est-ce accrocheur ? mais est-ce mémorable'écran pouvant être tweetées et des refrains parfaits pour les mouvements de danse TikTok, nos plus grandes chansons sont actuellement les plus mémorables.
Avec la stratégie de distribution en constante évolution, les artistes sont devenus créatifs, cultivant eux-mêmes des mèmes pour garantir la couverture de leur contenu. Parfois, cela signifie partager du contenu viral créé par des fans. Par exemple,Nicki Minajen est un grand partisan. Republier des photos des costumes d'Halloween des gens et des vidéos surnommées le Défi Nicki Minaj, des artistes comme Minaj profitent de la culture des mèmes pour promouvoir la musique, la marque et la présence en ligne, engageant constamment les médias en personnalisant le contenu, donnant aux fans l'impression que les idoles sont aussi leurs amis.
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Les générations qui consomment le plus de musique vivent leur vie en ligne, la traitant comme un journal personnel . Les artistes commencent à comprendre que s'ils veulent survivre, ils devront cultiver une marque en ligne avec des partages, des likes et des reposts, offrant une fenêtre sur une vie que leurs fans ne vivront probablement jamais.
Les mèmes sont le grand égalisateur, nous mettant dans leurs cuisines, nous faisant participer à leur processus créatif. Avec les mèmes, nous les enlevons de la scène, nous donnant la capacité de ressentir et de dire, Stars ! Ils sont comme nous !
Alors, comment en sommes-nous arrivés là ? Les beaux jours de Top 100 de VH1 et Demande totale de MTV en direct sont partis depuis longtemps. Nous avions l'habitude de nous presser autour de la télévision, mais aujourd'hui, nous nous pressons autour d'Internet. Au fur et à mesure que la façon dont nous consommons le contenu a changé, la façon dont les artistes promeuvent le contenu a changé. Aujourd'hui, ce sont les mèmes axés sur les médias sociaux qui se sont affrontés avec le Billboard Hot 100, déterminant ce que les créateurs de goût et les fans pensent qu'il vaut la peine d'écouter.
Non seulement la capacité de mémoire détermine ce que nous écoutons, mais elle détermine également qui nous écoutons. Discutablement,Carly Rae JepsenLa carrière de a décollé après Call Me Maybe tandis que le Web a pris le relais avec des clips de célébrités prononçant les paroles sur des vidéos maison. Il ne fait aucun doute que son talent l'aurait encore propulsée au premier plan, compte tenu ÉMOTION est l'un des meilleurs albums du marché, mais l'augmentation de l'exposition à l'humour en ligne a considérablement contribué à accélérer le processus. La chanson et les vidéos qui en résultent ont eu un tel impact sur la culture pop qu'il y a même un générateur de mèmes pour la chanson.
Alors, comment un artiste peut-il intégrer la capacité de mémoire dans sa stratégie ? EntrerCanard. Il s'épanouit sur Internet en général, et Flux d'actualités articles à gogo ont exposé à quel point sa musique est mémorable , non seulement dans son lyrisme mais aussi dans sa distribution. Son album Vues restant sur Panneau d'affichage 's 200 pendant 13 semaines est la preuve du succès de la musique sur le Web.
Nous avons vu toutes les paroles de Nice for What utilisées au cours de l'été 2018. La cerise sur le gâteau d'une bonne soirée entre filles est une photo de club avec You ain't stressin' on no lover in the past tense/You deja les avait en dessous. Quant aux sous-titres, des défis ont également été créés autour de ses chansons, en particulier pour In My Feelings. Sortir des voitures en train de filmer une vidéo Kiki Challenge était une énorme mode après Scorpion sortit de. Malgré les blessures, la foule a persisté.
Si Drake est le roi de l'utilisation des mèmes pour l'influence d'Instagram,Lizzoest la reine. Ses paroles promeuvent l'amour de soi et quoi de plus aimant qu'un selfie piège de la soif avec une citation de Truth Hurts ? Les ruptures et les pièges de la soif n'atteignent leur plein potentiel que s'ils sont accompagnés de Good As Hell ou le format populaire d'usurper Lizzo, vous auriez pu avoir une mauvaise chienne, sans engagement. Si vous n'êtes pas dans le train Lizzo, vous n'y êtes pas.
Si vos paroles ne sont pas assez ringardes ou accrocheuses pour devenir un mème, vous pouvez apporter votre personnalité sur Twitter. Par exemple,Lil Nas Xcassé Panneau d'affichage enregistre avec Old Town Road. Pourquoi'était un bon banger propre promu par un artiste hilarant et unique en son genre qui n'avait pas peur de se moquer de lui-même et des mèmes créés à son sujet sur Twitter. Tweets slam dunks sur une plate-forme à partir de laquelle presque personne ne peut se démêler, c'est un moyen incroyable de rester dans les esprits et dans la musique.
Si vous recherchez un exemple plus classique de capacité de mème,Cherest un Dieu parmi les hommes quand il s'agit de Twitter . Ses tweets à moitié assemblés font que la vie vaut la peine de se réveiller chaque matin, en particulier, celui-ci à propos de son amie . Faire exploser en ligne est son domaine d'expertise et est plus que suffisant pour la garder dans l'air du temps, comme si elle avait besoin d'aide. Devenir une parodie de soi-même est plus que suffisant pour s'assurer que vous êtes le sujet de conversation de la ville pour toujours.
Ah oui, comme Vine nous manque. Non seulement les chansons ont produit une variété de vidéos de six secondes, mais elles ont également déclenché des carrières. Inventant l'expression Shooketh, Elijah Daniel et Christine Sydelko ont réussi à capitaliser sur leur contenu en déplaçant les bases de fans vers Spotify. Compléter la naissance de spoof vines sur des chansons bien connues , Tik Tok et Vine ont été extrêmement utiles pour créer des artistes.
Suivant les traces de Vine, Tik Tok a présenté un artiste d'évasion qui a prouvé que vous pouvez vraiment créer n'importe quelle chanson que vous voulez.Zach Renardest devenu célèbre avec la chanson ridiculement entraînante Jesus Is the One (I Got Depression) sur Tik Tok après que plusieurs personnes l'ont incluse dans leurs vidéos. Tik Tok est idéal pour mettre en lumière des chansons que vous avez peut-être oubliées avec des vidéos comme Howie Mandel chantant Wasabi, mais il est encore meilleur pour lancer la carrière de personnes essayant de percer dans l'industrie. Zach Fox n'a jamais demandé à être un génie lyrique ou l'homme le plus drôle du monde. Le monde de la musique a reçu un cadeau de Dieu le jour où il a explosé.
Mentionné dans la boutade susmentionnée de Carly Rae, un bon mème à l'ancienne va très loin. Distribuer un bon mème Killers ou Panique ! À la discothèque Article Tumblr est une raison parfaite pour déterrer de vieilles chansons oubliées depuis longtemps. Mr. Brightside est une chanson bien-aimée dans le monde entier. Cependant, il restera dans la langue vernaculaire populaire non seulement pour être une chanson incroyable, mais aussi à cause des paroles qui sortent de ma cage et je me débrouille très bien. Il est cartographié systématiquement comme une blague sur de nombreuses photos différentes. Il suffit de googler la phrase suivie de meme pour découvrir une mer de pages Google, le meilleur étant ce chien .
Le souci de déformer la musique pour l'adapter au contenu amusant, aux photos sexy et aux mèmes Twitter a largement dominé la dernière décennie. Cela a abouti à des flux de chansons à la fois nouvelles et anciennes, déterrant des groupes comme Mac Fleetwood et la reine du rodéo Dolly Parton la suit 9-5 Grammy Performance . Nous sommes passés de l'anticipation des sorties de CD chez Best Buy à rester assis chez nous, téléphone à la main, à créer le mème musical parfait qui pourrait exploser sur Twitter. Commercialiser de nos jours, c'est connaître le domaine auquel vous vous adressez. Peut-être que des chansons stupides sur le fait de tremper vos couilles dans une vinaigrette aux mille îles sont la façon dont vous vous y prenez. Peut-être que des rythmes accrocheurs comme The Fox produisent des parodies YouTube vraiment horribles.
Les 10 dernières années ont vu la montée et la chute des chansons en un jour et la naissance et la mort des carrières qui leur sont liées. Avec une grande partie du monde collé à leurs maisons et à leurs écrans en ce moment, les mèmes (par exemple, Liam Gallagher vient de publier une vidéo se lavant les mains sur une chanson qu'il aimerait que nous appelions SOAPERNOVA) sont maintenant, plus que jamais, un moyen non seulement de divertissement, mais de distraction. Avec la pandémie qui modifie notre paysage culturel, l'industrie de la musique peut être créée (ou brisée) par les lois de Twitch, Twitter et TikTok et qui sait ce qui va arriver.
La réussite future d'un artiste appartient désormais à Internet.