Critique du film : La fête des mères



Un film qui ressemble moins à un film qu'à un plan marketing.

Si votre mère pouvait écrire et réaliser un film, cela pourrait ressembler à quelque chose comme Fête des mères , l'entrée la plus récente dans leGarry Marshallusine de films sur le thème des vacances. Considérant qu'il s'agit du 18e long métrage de Marshall, ce n'est pas un compliment. Fête des mères a la valeur de production d'un film Hallmark Channel à gros budget, si générique et intentionnellement fade qu'il ressemble à l'une de ces cartes de vœux vierges que vous achetez au magasin. Étant donné que Fête des mères n'a que les moindres vestiges d'une intrigue, il semble que les trois scénaristes du film n'aient jamais eu le temps de comprendre ce qu'ils voulaient écrire dessus.



Si vous avez vu La Saint-Valentin ou Réveillon de Nouvel an , vous devriez déjà être familiarisé avec le modèle Marshall. Dans les jours qui précèdent un jour férié, un groupe de vedettes se bouscule pour décider avec qui ils prévoient de le célébrer – alors qu'ils recherchent l'amour, le bonheur et de meilleurs agents. Les deux entrées précédentes de la série ont été écrites par Katherine Fugate, mais cette fois-ci, Tom Hines, Lily Hollander et Anya Kochoff prennent les rênes. Ils améliorent les éditions précédentes d'au moins une manière : il y a moins de scénarios cette fois-ci, ce qui signifie que nous avons plus de temps à passer avec les personnages. Il y avait tellement d'acteurs qui envahissaient l'écran dans Réveillon de Nouvel an que cela ressemblait plus à une zone sinistrée qu'à un film.







Même avec une liste de distribution réduite, Fête des mères se sent à la fois surchargé et sous-alimenté, rempli de sous-parcelles qui n'ont tout simplement pas besoin d'exister. Le problème avec les films de Marshall est qu'ils considèrent leurs personnages moins comme des personnes avec des histoires uniques et intéressantes que comme des données démographiques. Dans Fête des mères , le public est présenté à Gabi (Sarah Chalke) et Max (Cameron Esposito), un couple marié gardant leur fils secret de la mère conservatrice de Gabi. Flo (Margo Martindale) ne sait même pas que sa fille est lesbienne. La tromperie, cependant, court dans la famille. La sœur de Gabi, Jesse (Kate Hudson), n'a pas non plus dit à sa mère qu'elle était mariée à un beau médecin indien, Russell (Aasif Mandvi), avec qui elle a deux enfants.





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Cette situation est manifestement incroyable à l'ère de Facebook. Comment serait-il possible de cacher deux familles entières à vos parents alors que chacun de ses moments de veille est téléchargé sur Internet ? Et leur mère n'a-t-elle jamais pensé à lui rendre visite à un moment donné au cours de la dernière décennie ? S'il est invraisemblable, le scénario regorge au moins de possibilités dramatiques Fête des mères n'arrive jamais à explorer. Une série d'incidents farfelus obligent rapidement les familles à se réunir, apprenant à regarder au-delà de leurs différences en quelques scènes. Bien que le film soit cosmétiquement diversifié, il ressemble à une publicité United Colors of Benetton – inclusive afin de se tapoter dans le dos. Fête des mères est moins un film qu'un plan marketing.

Bien que cela puisse sembler avant-gardiste, ce Fête des mères est en fait la vente est remarquablement rétrograde. Sa description de la maternité comme la vocation de nobles saints sacrifiant tout, dotés des pouvoirs irréprochables de l'intuition parfaite, aurait semblé datée si le film avait été réalisé par George Cukor et interprété par Norma Shearer. Marshall jetteJennifer Anistondans le rôle de Sandy, une divorcée éreintée qui, dans la tradition séculaire des héroïnes de comédies romantiques, trébuche sur tout sur son passage. Elle bâcle une interview avec une célèbre animatrice de talk-show, Miranda (Julia Robert), après avoir eu une panne concernant la nouvelle compression aux longues jambes de son ex-mari. Dans un acte de bienveillance absurde, Miranda lui donne quand même le poste.





Mais comme le film le souligne à plusieurs reprises, la raison pour laquelle Sandy est un désastre est qu'elle aime tellement ses enfants. La morale du film est délivrée par un clown sage qui organise une fête impromptue que Sandy organise pour ses enfants. Après avoir entendu Sandy se plaindre de la situation, il lui montre son écharpe et estime que la maternité ressemble beaucoup à de la magie. Écharpe sans fond, café sans fond, amour d'une mère sans fond pour son enfant, dit le clown. Ailleurs dans le film, un stand-up comique (Jack Whitehall) forcé d'amener son nouveau-né à un concert interrompt son set pour faire preuve d'empathie à propos des vertus des mères. Il dit au public que la chemise qu'il porte est la seule qui lui reste parce qu'il ne sait jamais quand leur enfant est sur le point d'être malade - mais sa petite amie sait juste .



Le scénario du film est conçu pour flatter constamment la sensibilité de son public cible, ce qui est un objectif assez agréable, mais il ne semble jamais refléter la façon dont les gens parlent, pensent ou se comportent réellement. Au mieux, c'est ringard, et au pire, c'est activement offensant. Miranda, par exemple, est l'une des femmes les plus riches d'Amérique, mais Fête des mères la dépeint comme une femme de carrière solitaire qui a tout ce qu'elle veut - sauf une famille. (Sa tristesse est soulignée par une perruque si mauvaise qu'elle est destinée à un culte gay après imaginer Velma de Scooby Doo en passant par Attaques martiennes .) Malgré ses réalisations, Miranda réalise enfin son objectif lorsque la fille perdue depuis longtemps qu'elle a abandonnée à l'adolescence (Britt Robertson) se présente à sa porte.

Si Fête des mères coupé la graisse des efforts précédents de Marshall, il aurait dû continuer à couper. Parmi les nombreuses intrigues aléatoires du film, il n'y en a qu'une qui n'aurait pas dû être carrément jetée à la poubelle pour accepter la malhonnêteté de ses filles, Flo entame une correspondance Skype avec la mère de Russell, Sonia (Anoush NeVart), qui l'aide à apprendre à pardonner. Le casting ici est étrangement parfait : NeVart et Martindale sont si étrangement similaires qu'au début, ils semblent être la même actrice. Les échanges sournoisement profonds entre Sonia et Flo parlent de la manière dont les femmes peuvent trouver la compréhension et la reconnaissance à travers les cultures.



Au lieu de se plier à sa version imaginaire des femmes, cette Fête des mères aurait été mieux dépensé en se concentrant sur la réflexion de leurs expériences réelles et réelles.





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